25. Międzynarodowy Plenerowy
Festiwal
Jazz na Starówce
Rynek
Starego Miasta
6
lipca - 31 sierpnia 2019
Koncerty odbywają się w kolejne soboty, start o godz. 19:00
6.07 Enrico Rava Special Edition
13.07 Simsa Fünf Quintet
20.07 China Moses Group
27.07 Ashley Henry Quintet
3.08 Gary Guthman Quartet & Sasha Strunin, Wojtek Mazolewski Quintet
10.08 Adam Bałdych Quartet
17.08 Terje Rypdal Quartet
24.08 Aga Zaryan Quintet
31.08 Courtney Pine Group
Wstęp wolny
Enrico Rava, Terje Rypdal, China Moses – to tylko niektóre gwiazdy warszawskiego festiwalu, 6.07 - 31.08
6 lipca roku rusza w Warszawie jeden z najpopularniejszych festiwali jazzowych w kraju, 25. Międzynarodowy Plenerowy Festiwal Jazz na Starówce. Koncerty odbywać się będą we wszystkie kolejne soboty do 31 sierpnia.
Wieczór otwarcia należeć będzie do włoskiej konstelacji Enrico Rava Special Edition (Giovanni Guidi na fortepianie!), tydzień później Simsa Fünf Quintet z Austrii, 20 lipca China Moses Group, 27 lipca Ashley Henry Quintet (nowe twarze londyńskiej sceny).
Aż cztery polskie formacje znalazły się w programie sierpniowych wieczorów. Same gwiazdy! Koncertować będą kolejno: Gary Guthman Quartet & Sasha Strunin („Białoszewski Autoportrety”), Wojtek Mazolewski Quintet (w programie Komedowskim), Adam Bałdych Quartet („Sacrum – Profanum”), Terje Rypdal Quartet z Norwegii, Aga Zaryan Quintet („High & Low”). Na finałowym koncercie: Courtney Pine Group („House Of Legends”)z Wielkiej Brytanii! Wstęp bezpłatny.
W jubileuszowym, bardzo ciekawym programie wystąpią m.in. najsłynniejszy trębacz starego kontynentu Enrico Rava ze swoim Special Edition, młody wizjoner brytyjskiego fortepianu Ashley Henry, zaśpiewa China Moses (córka Dee Dee Bridgewater) – gwiazda jazzu, muzyki soul i R&B, zagra ikona skandynawskiego jazzu Terje Rypdal z najnowszym kwartetem. Z premierowym projektem wystąpi Gary Guthman Quartet & Sasha Strunin w programie „Białoszewski Autoportrety”. W finale zagra saksofonista Courney Pine, jeden z najbardziej wpływowych muzyków Wielkiej Brytanii. Będą wspaniałe polskie akcenty: Adam Bałdych Quartet z Sacrum Profanum, Wojtek Mazolewski Quintet z Komedą i Aga Zaryan Quartet z High & Low .
Festiwal
wyróżnia się oryginalnym programem –
zróżnicowanym stylistycznie , z uwzględnieniem najwartościowszych
zjawisk i trendów polskich i międzynarodowych.
PROGRAM
6 lipca – Enrico Rava Special Edition
Jego nazwisko od lat widnieje w rankingach najlepszych światowych trębaczy. Należy do najważniejszych twórców europejskiego jazzu. Od lat jest związany z brzmieniem i projektami firmowanymi przez ECM Records. Włoski trębacz jest jednym z słynniejszych jazzmanów starego kontynentu. Imponująca dyskografia i nagrania z tuzami jazzu jak: Gil Evans , Michel Petrucciani, John Abercrombie, Pat Metheny, Joe Lovano, Avishai Cohen, w tym z Tomaszem Stańką. XXI wiek to dla Enrico Ravy kolejne znakomite albumy, koncerty, nagrania i zasłużona sława. To szczególny rok dla artysty. Z okazji 80. rocznicy urodzin odbywa się światowa trasa koncertowa trębacza. W specjalnej edycji koncertu towarzyszyć mu będzie grupa niezwykłych muzyków z którymi współpracował w ostatnich latach: Giovanni Guidi, Gianluca Petrella, Francesco Diodati ,Gabriele Evangelista, Enrico Morello .
13 lipca – Simsa Fünf Quintet
Zespół założony rzez Sebastiana Simsę wiedeńskiego perkusistę i kompozytora. Muzyczne korzenie kwintetu sięgają jazzu, muzyki improwizowanej, klasycznej, filmowej oraz muzyki ludowej.
Młodzi utalentowani muzycy wykształceni według akademickich standardów, nie pozwalają odebrać sobie radości płynącej z nieklasycznej gry na instrumentach smyczkowych . Ich oryginalne instrumentarium, rozmaite odniesienia stylistyczne, oryginalne brzmienie zespołu , pomysłowość, w połączeniu z intrygującymi kompozycjami Simsy, stanowią o oryginalności tej grupy.
20 lipca – China Moses Group
Nowa gwiazda jazzu, muzyki soul i R&B, kompozytorka i autorka tekstów. Prezenterka francuskiej stacji MTV, aktorka i modelka. Córka legendarnej wokalistki jazzowej Dee Dee Bridgewater i słynnego reżysera Gilberta Moses. Po matce przejęła tembr głosu, nieprzeciętną dynamikę oraz ekspresję prezentacji. Ma na swoim koncie ma sześć albumów, ale to „This One’s for Dinah” , wydany przez Blue Note Records, podbił serca publiczności i stał się największą sensacją ostatnich lat. Sprawił, że jej głos uznano za jeden z lepszych jazzowych wokali kobiecych. Dziś, jest twarzą wydawnictwa Blue Note i wymieniania jest obok takich gwiazd jak Cassandra Wilson i Norah Jones.
27 lipca – Ashley Henry Quartet
Premiera. 27-letni pianista należy do czołówki nowej generacji londyńskiej sceny jazzowej. Występował i współpracował z wybitnymi artystami jak Jason Marsalis, Terence Blanchard, Robert Glasper. Mając zaledwie 25 lat, Ashley został zatrudniony jako rezydent w słynnym Ronnie Scott’s Club w Londynie jako wschodzący artysta. Został także nominowany do nagrody Jazz FM w kategorii „Przełomowy artysta roku”. Pod pływem swojego jamajskiego dziedzictwa, a w szczególności karaibskich muzyków jazzowych lat 50., w jego muzyce pełno jest oryginalnych dźwięków łączących jazz i muzykę przesiąkniętą dźwiękami takich mistrzów jak Hancock i Monk.
https://www.ashleyhenrymusic.com/
3 sierpnia – Gary Guthman Quartet & Sasha Strunin: Białoszewski Autoportrety Premiera. Znakomity projekt wybitnego amerykańsko – polskiego kompozytora i trębacza Gary Guthmana i charyzmatycznej wokalistki o polsko-rosyjsko- ukraińskich korzeniach Sashy Strunin .
Najnowszy projekt składa się z utworów jazzowych skomponowanych do poezji Mirona Białoszewskiego – poety warszawskiego, który mówił o sobie jako „nocnym stróżu” „opisując relacje części rzeczywistości w jego wierszach. Zachwycili się twórczością Białoszewskiego, która jest surrealistycznie nierealistyczna ale niesamowicie rytmiczna. Autorem muzyki jest Gary Guthman. Wybitny trębacz , intymne trio Filipa Wojciechowskiego, pięknie współgra z subtelnym czarem warszawskiego poety. Dziewięć unikalnych, spójnych kompozycji do wierszy jednego z kultowych twórców XX wieku – Mirona Białoszewskiego.
Gary Guthman jako solista występował z Gulf Coast Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, Hamilton Philharmonic Orchestra, New York Pops Orchestra w Carnegie Hall . Współpracował z gwiazdami jazzu i estrady, m.in. z Tonym Bennettem, Arethą Franklin, Dionne Warwick, Tomem Jonesem. Największą popularność przyniosły mu koncerty z New Swing Orchestra i Gary Guthman Quartet.
www.garyguthman.com
www.sashastrunin.com
3 sierpnia – Wojtek Mazolewski Quintet: Komeda
Usłyszymy najnowszy projekt poświęcony i stworzony w hołdzie dla legendy polskiego jazzu. (Rok 2019. to obchodzona pod patronatem Polskiego Komitetu ds. UNESCO 50 rocznica śmierci Krzysztofa Komedy).
Analogowe
brzmienie Kwintetu Mazolewskiego nawiązujące do mistrzów jazzu łączy się z
elektroniką i współczesnymi dźwiękami .
Projekt został entuzjastycznie przyjęty przez fanów i krytyków. Wojtek
Mazolewski, basista, kompozytor, producent, to jeden z najpopularniejszych muzyków jazzowych , który prezentuje nowe
oblicze polskiego jazzu ,wprowadził go na listy przebojów, telewizyjne ekrany
oraz łamy prasy popularnej. Założyciel i lider Pink Freud i Wojtek Mazolewski
Quintet , jeden z współtwórców yassu. Autor muzyki filmowej i teatralnej.
10 sierpnia – Adam Bałdych Quartet: Sacrum Profanum
To najnowszy projekt wizjonera skrzypiec, Adama Bałdycha i jego kwartetu, nagrany dla prestiżowej niemieckiej oficyny wydawniczej ACT Music. Jest próbą wpisania muzyki sakralnej różnych epok w kontekst współczesnego świata – jego bogactwa brzmień, wolności interpretacji i ekspresji. Po niezwykle udanych projektach „The New Tradition” z Yaronem Hermanem, „Antiphona – Psalmy Syryjskie” czy ostatnio „Brothers” z norweskim Helge Lien Trio, tym razem proponuje muzykę niezwykle uduchowioną, realizowaną w duchu nieskrępowanej improwizacji i przy użyciu współczesnych środków artystycznych. Bałdych należy obecnie do elity międzynarodowej skrzypków wirtuozów. Od początku swojej kariery wyznacza nowe ścieżki dla wiolinistyki. Zaciera granice między jazzem, muzyką poważną i współczesnym światem dźwięków, który go inspiruje.
17 sierpnia – Terje Rypdal Quartet
Premiera.
Terje Rypdal należy do najbardziej innowacyjnych i oryginalnych muzyków w
historii europejskiego jazzu. Jest ikoną
skandynawskiego jazzu. To innowator,
legenda gitary. W latach 70. założył trio The Odyssey, które stanowiło o sile
skandynawskiego jazzu. Jego płyty, wydane przez ECM w latach 70. i 80., były
najważniejszymi dokonania nordic jazzu.
Dziś jego muzyka łączy elementy jazzu, fusion, new age, rocka i muzyki
klasycznej . Uznawany jest za jednego z najznakomitszych europejskich kompozytorów
jazzowych, który odcisnął piętno na sposobie myślenia o gitarowej kompozycji i
improwizacji. Rypdal sam stał się inspiracją dla wielu muzyków jak Bill Frisell, Jeff Beck, Andy Summers.
Usłyszymy nowy materiał nagrywany dla wydawnictwa ECM Records.
24 sierpnia – Aga Zaryan Quintet: High & Low
Dama
polskiego jazzu. Jest pierwszą i jedyną polską artystką, której płyty ukazały
się w legendarnej wytwórni jazzowej Blue Note Records . Jej płyty sprzedają się
w rekordowych nakładach udowadniając, że ambicja i wysublimowany styl pozwalają
dotrzeć do szerokiego grona słuchaczy. Jest laureatką wielu najważniejszych nagród w świecie
muzycznym, m.in.: Fryderyka ( Jazzowy album roku, Jazzowy artysta roku) , ośmiokrotna
zwyciężczyni plebiscytu „Pierwsza Dama Polskiego Jazzu” według magazynu Jazz
Forum. Usłyszymy jej najnowszy, autorski
album High & Low”, na którym zaskakuje różnorodnym brzmieniem swojej muzyki,
czerpiąc z tradycji r&b, funky, bossa novy i jazzu.
31 sierpnia – Courtney Pine Group: House Of Legends
Legenda saksofonu, multiinstrumentalista, jeden z najbardziej wpływowych i ekscytujących muzyków europejskich końca XX wieku. Wydał 16 albumów i nadal koncertuje na całym świecie ze swoim nagradzanym zespołem grającym w salach koncertowych i festiwalach od Fuji Rock, Montreux po Cape Town. Jego liczne występy telewizyjne i radiowe to między innymi „Mandela Living Legend” dla BBC oraz nagrodzony przez Sony oraz „Jazz Crusade” Courtney Pine dla BBC Radio2. Za zasługi dla muzyki jazzowej został mianowany oficerem Orderu Imperium Brytyjskiego. „House of Legends” zawiera jazzowe interpretacje utworów skomponowanych przez Pine’a , a inspiracja są korzenie brytyjskiej społeczności afro-karaibskiej – funky i reggae, rytmy calypso, soca, zouk.
Courtney-pine.com
Strona Festiwalu: http://jazznastarowce.pl/