Love Polish Jazz Festival w Tomaszowie

9 edycja. W Tomaszowie Mazowieckim w Arenie Lodowej w dn. 19 - 21 września wystąpią gwiazdy polskiego jazzu, m.in. Leszek Możdżer & Karol Szymanowski, Anna Maria Jopek, Walk Away, Grażyna Łobaszewska, Kroke.

Love Polish Jazz Festival to święto muzyki jazzowej z najwyższej półki – wydarzenie o ogólnopolskim zasięgu, które od lat przyciąga do Tomaszowa Mazowieckiego miłośników jazzu z całego kraju. To tu, w unikalnej przestrzeni Areny Lodowej, co roku spotykają się najwybitniejsi artyści sceny jazzowej – zarówno polskiej, jak i światowej. Festiwal znany jest z premierowych projektów, przygotowywanych specjalnie z myślą o naszej publiczności.

Podczas ośmiu dotychczasowych edycji zagrali tutaj m.in. Stanisław Soyka, Nigel Kennedy, Richard Bona, Ewa Bem, Jan Ptaszyn Wróblewski, Aga Zaryan czy Dorota i Henryk Miśkiewiczowie.

Leszek Możdżer & Karol Szymanowski „Ptaszyn Songs” – premiera
Leszek Możdżer (fortepian), Karol Szymanowski (wibrafon)

19 września wystąpią dwaj wybitni artyści: Leszek Możdżer – światowej klasy pianista i ikona polskiego jazzu, oraz Karol Szymanowski – jeden z najlepszych polskich wibrafonistów. Wspólnie oddadzą muzyczny hołd Janowi Ptaszynowi Wróblewskiemu – legendzie polskiego jazzu. Premierowy projekt „Ptaszyn Songs” to reinterpretacja jego twórczości w formule otwartej, nowoczesnej, poszukującej. Możdżer – znany z niezwykłej ekspresji i odwagi artystycznej – oraz Szymanowski, który z wibrafonu wydobywa nieoczywiste barwy dzięki swojej sześciopałkowej technice gry, stworzą duet jedyny w swoim rodzaju.

Kroke „Muzyka filmowa Krzysztofa Komedy” – premiera
Tomasz Kukurba (altówka, instrumenty perkusyjne, flet, śpiew), Jerzy Bawoł (akordeon), Tomasz Lato (kontrabas)

Zespół Kroke, ambasador polskiej sceny world music, zaprasza na premierowy koncert poświęcony muzyce filmowej Krzysztofa Komedy – jednego z najwybitniejszych twórców polskiego jazzu, światowej sławy kompozytora muzyki filmowej. Kompozycje znane z filmów Polańskiego, Morgensterna czy Skolimowskiego zabrzmią na nowo – w wersji głęboko emocjonalnej, barwnej, pełnej transowych rytmów i orientalnych wpływów. Kroke – od lat grający na największych scenach świata, od Berlina po Tokio – w unikalny sposób łączą jazz z muzyką klezmerską, bałkańską i klasyczną. To nie będzie zwykły koncert, lecz opowieść – o duchowości, nostalgii i sile dźwięku, który przemawia ponad słowami.

Walk Away „Nirvana na jazzowo” – premiera
Adam Wendt (saksofony), Bernard Maseli (wibrafon, KAT), Tomasz Grabowy (gitara basowa), Krzysztof Zawadzki (perkusja)

Czy można połączyć jazz z grunge’em? Zespół Walk Away – żywa legenda polskiej sceny fusion – udowadnia, że nie tylko można, ale warto. W premierowym projekcie „Nirvana na jazzowo” artyści mierzą się z kanonicznym repertuarem zespołu Nirvana. Kultowe utwory Kurta Cobaina zostaną przefiltrowane przez jazz-rockowy idiom – z nową rytmiką, improwizacją i brzmieniem. Walk Away – formacja powstała w 1985 roku, od lat współpracująca z takimi gigantami jak Urszula Dudziak czy Randy Brecker – to gwarancja muzycznej jakości i odwagi w eksperymencie. To koncert dla odważnych – zarówno tych, którzy znają jazz, jak i tych, którzy znają Nirvanę. Spotkanie dwóch światów, które z pozoru dzieli wszystko, a łączy jedno: autentyczność.

Grażyna Łobaszewska & Ajagore „Największe przeboje”
Grażyna Łobaszewska (śpiew), Sławomir Kornas (bas), Maciej Kortas (gitara) oraz Michał Szczeblewski (perkusja)

Grażyna Łobaszewska – ikona polskiej sceny muzycznej, niezrównana interpretatorka jazzu i soulu. Artystka zaprezentuje swoje największe przeboje w nowoczesnych, jazzujących aranżacjach. To nie tylko uczta dla fanów, ale też manifest kobiecej siły i obecności w świecie polskiego jazzu.

Kosmonauci „Baazaar Miliana” – premiera
Miłosz Pieczonka (saksofon), Tymon Kosma (wibrafon), Bartek Lucjan (bas), Jan Pieniążek (perkusja)

Ponadczasowe kompozycje Jerzego Miliana z legendarnego albumu „Baazaar” (1969) zabrzmią na nowo za sprawą młodego zespołu Kosmonauci. Ich świeże spojrzenie, współczesna wrażliwość i odwaga w interpretacji stworzą wyjątkowy pomost między pokoleniami. Nowe aranżacje odkurzą jazzową klasykę Polish Jazz, czyniąc ją atrakcyjną i aktualną dla dzisiejszej publiczności.

Anna Maria Jopek „Przestworza”
Anna Maria Jopek (śpiew), Piotr Wojtasik (trąbka), Dominik Wania (fortepian), Maciej Sikała (saksofon tenorowy), Piotr Nazaruk (śpiew), Robert Kubiszyn (bas), Paweł Dobrowolski (perkusja), Dawid Lubowicz (skrzypce), Mateusz Smoczyński (skrzypce), Michał Zaborski (altówka), Krzysztof Lenczowski (wiolonczela)

Wokalistka, której głos przenika duszę wystąpi z repertuarem ukazującym pełnię jej artystycznego świata. Koncert będzie nie tylko spotkaniem z największymi utworami artystki, ale i odkrywaniem ich na nowo w specjalnie przygotowanych aranżacjach. To wydarzenie z pogranicza jazzu, muzyki etnicznej i poezji – pełne subtelności, emocji i najwyższej klasy muzycznej elegancji.

Wydarzeniu towarzyszyć będzie wystawa fotografii „Ptaszynowi w hołdzie Wierzbicki Jarek Fotografia” – poświęconą jednemu z największych polskich jazzmanów, Janowi Ptaszynowi Wróblewskiemu.

Ta wystawa to coś więcej niż dokumentacja muzycznych chwil. To osobista, pełna emocji opowieść o wieloletniej relacji artysty i fotografa, która z niepozornej znajomości, z czasem przerodziła się w przyjaźń i wzajemny szacunek. Jarek Wierzbicki nie tylko robił Mistrzowi zdjęcia – wspierał, towarzyszył, pomagał. Ptaszyn doceniał to zaangażowanie – zamówił u niego jak się okazało, swoją ostatnią sesję zdjęciową.

Jarek Wierzbicki to fotograf, który potrafi uchwycić ducha jazzu – emocje, skupienie, energię chwili. Jest autorem wielu wystaw w Polsce i za granicą oraz laureatem prestiżowych konkursów fotograficznych. Jego zdjęcia były wielokrotnie wyróżniane, a współpraca z czołowymi magazynami jazzowymi, jak „Jazz Forum” i „Jazz Press”, umacnia jego pozycję jako jednego z najważniejszych fotografów jazzu w Polsce.

Wystawa będzie dostępna dla publiczności przez cały czas trwania Festiwalu. To wyjątkowa okazja, by spojrzeć na Ptaszyna nie tylko jako legendę sceny, ale przede wszystkim – jako człowieka. To będzie już trzecia wystawa Jarka Wierzbickiego podczas trwania festiwalu. Wcześniejsze odsłony wystaw to „Cały Mój Jazz” oraz „Tomasz Stańko & Wojciech Karolak w Hołdzie”.

Dyrektor Artystyczny: Krzysztof Balkiewicz

Prowadzenie festiwalu: Paweł Brodowski

Organizator: Miejskie Centrum Kultury w Tomaszowie Mazowieckim