Jazz w Muzeum – 30 lat!

13 marca w Ostrowie Wlkp. wystąpi Lizz Wright, 19 marca – John Scofield Quartet.

Kiedy w kwietniu 1994 roku przypadała 25 rocznica śmierci Krzysztofa Komedy, absolwenta Ostrowskiego Gimnazjum Męskiego, odbył się wówczas pierwszy koncert z cyklu „Jazz w muzeum”, na którym wystąpił Kwartet Tomasza Szukalskiego. Zbliża się więc jubileusz 30-lecia, tego jakże ważnego przedsięwzięcia jazzowego organizowanego w Ostrowie Wielkopolskim. Zamysłem jest zaproszenie w okresie wiosennym (marzec - kwiecień - maj), na cztery koncerty gwiazd światowych oraz specjalnego wieczoru z udziałem wybitnych postaci polskiej sceny jazzowej, którzy wystąpią w różnych konfiguracjach personalnych.

13 marca wystąpi Lizz Wright, światowej sławy wokalistka i kompozytorka, która odwiedzi Polskę na dwóch koncertach (również we Wrocławiu) w ramach europejskiej trasy koncertowej. Artystka znana jest przede wszystkim z wyjątkowego, urzekającego głosu – głębokiego, ciemnego, matowego altu, który uczynił z niej jedną z czołowych przedstawicielek wokalnego jazzu na świecie i sprawił, że jest porównywana do takich legend jak Nina Simone, Tracy Chapman czy Dianne Reeves. Lizz. W swojej twórczości łączy elementy ekspresyjnego jazzu, melancholijnego bluesa, soulu, muzyki gospel, folk, czy r’n’b. Z fuzji różnorodnych gatunków stworzyła swój oryginalny muzyczny język, głęboko zakorzeniony w jej własnej historii i tradycji amerykańskiego Południa. W 2024 roku Wright wyda swój najnowszy album studyjny pt. „Shadow” już we własnej wytwórni płytowej Blues & Greens Records. Na płycie znajdą się piosenki celebrujące intymność romantycznej miłości, straty, wspólnoty i uzdrowienia. Jej koncert jest zjawiskiem terapeutycznym i kojącym nasze dusze.

Lizz Wright - śpiew, fortepian
Ivan Edwards - perkusja
Marvin Sewel - gitara
Adam Levy - gitara 
Ben Zwerin - gitara basowa

Sześć dni później 19 marca, pojawi się na scenie Ostrowskiego Centrum Kultury Kwartet Johna Scofielda, amerykańskiego gitarzysty jazzowego, jednego z najwybitniejszych i najbardziej wpływowych gitarzystów w całej historii jazzu i fusion. Większość swojej kariery Scofield poświęcił na łączenie muzyki jazzowej z rockową. Stał się ikoną jazzowej gitary. Swoją międzynarodową karierę rozpoczął jako lider zespołu w 1978 roku. W latach 1982–1985  koncertował i nagrywał z Milesem Davisem. Kariera u Davisa otwarła mu drzwi do światowej kariery. Od tego czasu przewodził własnym zespołom, nagrywając jako lider ponad 30 albumów (wiele z nich to już klasyki).

Współpracował z takimi współczesnymi ulubieńcami, jak Pat Metheny, Charlie Haden, Medeski, Martin & Wood, Bill Frisell, Brad Mehldau, Mavis Staples, Jack DeJohnette, Joe Lovano. Grał i nagrywał z Tonym Williamsem, Jimem Hallem, Ronem Carterem, Herbie Hancockiem, Joe Hendersonem czy Dave’em Hollandem. John Scofield przed laty, współpracował także z polskimi muzykami: Zbigniewem Seifertem (płyta „Passion”) i z Michałem Urbaniakiem. Ogromną popularność zyskały jego nagrania z Joe Lovano czy triem Medeski Martin & Wood, ale na pierwszym miejscu zawsze były autorskie projekty, za które dziewięciokrotnie był nominowany do nagród Grammy, a także trzy razy został laureatem tej statuetki. Ostatnia jego płyta „Uncle John’s Band” została nagrana dla wytwórni ECM i nazwana na cześć piosenki zespołu Grateful Dead. Koncert w Ostrowie Wielkopolskim w ramach cyklu „Jazz w muzeum”, będzie jedynym koncertem w Polsce w trakcie wiosennej europejskiej trasy.

John Scofield Quartet
John Scofield - gitara
John Cowherd - keyboard, fortepian
Vicente Archer - gitara basowa
Josh Dion - perkusja